『ボヘミアン・ラプソディ』はなぜこれほど人々を魅了するのか

アンサンブル=バンド演奏ですか?

A 回答 (6件)

補足。


複数人での演奏は、全てアンサンブル。
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この回答へのお礼

ありがとうございます

お礼日時:2019/02/13 00:25

西洋音楽で言うアンサンブルとは


「2人以上の奏者が音を合わせて演奏すること」
です。

同じ音ならユニゾン、違う音ならハーモニーとなります。
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音楽に限定するなら、1人での演奏以外は全てアンサンブルです。

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面白い質問ですね。

興味があったので,あらためて Oxfort を開いてみました。

band: a group of people playing popular music, often for dancing; a group of people playing especially wind instruments; a group of people doing somthing together with a common purpose

ensemble: a small group of musicians, dancers or actors who perform together

ですね。バンドは音楽に限るようですが,いわゆるクラシック音楽は含んでない可能性がありますね。アンサンブルは,ジャンルによらないかもしれませんが,「小さいグループ」なのかもしれません。確かにオーケストラの弦楽パートだけの演奏のとき,その集団をアンサンブルとは呼ばないような気もしますね。ま,音楽の専門家ではないので,辞書で調べてみました。いや,面白い。心情的には,「バンド」は特定の個人が集まってできたグループそのものを指すのに対し,「アンサンブル」は誰がいるかはともかく(時と場所によって交代したりできる)ある楽器種の組み合わせで組織されたグループにように思えました。
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違います。



一般的にアンサンブルは「合奏」で、同じ楽器同士、たとえばバイオリン数台で別の旋律や和音などを合わせて演奏することをいいます。一般的にはバイオリン・ビオラ・チェロ・コントラバスやフルート・クラリネット・サックス(アルト・テナー・バリトンなど)のように音域のちがう楽器を組み合わせて合奏することをアンサンブルといいます。

バンドは打楽器と主旋律楽器、ベース楽器の最低3種類の楽器が必要で、最低構成はドラム・ベース・主旋律楽器(ギターやピアノ、場合によってはトランペットやサックスなど)です。


アンサンブル(合奏)は打楽器だけ・弦楽器だけ・吹奏楽器だけなど「同じ種類の楽器だけ」の演奏を含みますが、バンド演奏は必ずリズム楽器(打楽器)・低音楽器・主旋律楽器がそろったアンサンブル(合奏)である必要があります。

蛇足ですが、打楽器と各種の吹奏楽器(フルート・クラリネット・ホルン・トランペット・トロンボーン・ユーフォニウム・チューバ)がそろったアンサンブルは「吹奏楽(ブラスバンド)」とよび、これにバイオリン・ビオラ・チェロ・コントラバスなどの弦楽器がそろったアンサンブルを「オーケストラ」と呼びます。
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https://kotobank.jp/word/%E3%82%A2%E3%83%B3%E3%8 …

とても多くの意味が有るんですね
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付属写真を見ても、角度的にエレアコに着いているボタン?みたいなのが見えなかったのですが、
それ以外にアコギとエレアコの違いがわかる方法はありますか。

どうか教えて頂けると幸いです。

Aベストアンサー

>とんがってるところがあるギターはエレアコかと思っていたのですが、違うのでしょうか。

 違います。尖がっているところはカッタウェイというのですが、高音のフレットに左手が届き易いようにしているだけです。エレアコかどうかとは関係ありません。
 カッタウェイが入ったデザインは、エレアコでもエレキのない(=電気的に音量を増幅するピックアップが無い)アコギでも存在します。

>「アコースティックサウンドを持つエレクトリックタイプ」と書いてありました。これは一体どっちなのでしょうか。

 エレクトリックタイプと書かれているなら、エレアコ(=エレクトリック・アコースティックギターの略)です。

>それ以外にアコギとエレアコの違いがわかる方法はありますか。

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https://www.youtube.com/watch?v=i4JQD0cy87I

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スティーヴ・ライヒ作曲「ドラミング」(1971)
https://www.youtube.com/watch?v=doJk4yPwJDk

音程はありますがメロディはありません。これは許容内ですか?
スティーヴ・ライヒ作曲「マレット五重奏曲」
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これが許容範囲内なら
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「はしたないなぁ」
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友達は
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と言うから
「だったら、ステージ上でミニスカートなのに
 腰を大きく振ったり、足を大きく広げたり、しゃがんだりして
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Aベストアンサー

貴方の言いたい事はよく解ります。

他にもっと上手いマーチングバンドの演奏を聞いてしまったから
京都T高校のマーチングバンドの演奏の凄さが解らない。
「演奏もまだまだなのに、振り付けの練習を始めるのってどうなの?」
という事なのでしょう。

ローズパレードの事も話題に出てましたが
参加した他のマーチングバンドの演奏と比べると
見劣りしましたよね(この場合は聞き劣りというのかな?)。
振り付けやパフォーマンスにしても
どうしても「なよなよ」とした感じで
他のマーチングバンドのような
威風堂々とした感じもシャッキとした動きの格好良さもない。

私も彼女達は「かわいらしさ、微笑ましさ」で呼ばれた。
とすら思っています。

しかし、それはそれでOKなのです。
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『元気いっぱい、笑顔いっぱい、夢いっぱい』
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彼女達の笑顔と演奏は周りの人を明るく元気にさせる力があるのです。

貴方のお友達も
京都T高校のマーチングバンドのお姉さん達の笑顔と
周りの人を元気に明るくさせている空気に
「私もあんな事をしたい」
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「貴方が間違っている」
とは言っていませんよ。
威風堂々とした男性ばかりのマーチングバンドって格好良いもんね。
逞しくて振り付けの動きもシャープで恰好良い。
どうせ見るなら男性ばかりのマーチングバンドを見たい。
その気持ちは凄く解ります。

貴方もお友達もどちらもおかしくありません。
AKBに興味がある女子と興味がない女子の違いとでも言えば良いのか・・・
2人の感性の違いです。

京都T高校ばかりが話題になる。
というのもAKB人気と似たような物でしょう。
他にも話題になっても良い高校のマーチングバンドもあるのにね
(他の回答者様も、大阪桐蔭、岩手東邦、博多精華女子、
 とか、具体的な名前をだしてあげたら良いのに・・・)。

私も京都T高校のマーチングバンドの生演奏を見た事がありますが
彼女達が登坂を昇っていくだけで
坂の下からは全員のスカートの中が見えていて
「あちゃ~」
と、なんとも言えない奇妙な気分になった物です。

やっぱり、マーチングバンドには
「かわいらしさ」よりも「格好良さ」を求める
ミニスカートよりもズボンを履け、礼服を着ろ!
って思いましたよ。

女視点だと「イラッ」とする時があるんですよね。

お友達とは仲直りできて良かったですね。

貴方の言いたい事はよく解ります。

他にもっと上手いマーチングバンドの演奏を聞いてしまったから
京都T高校のマーチングバンドの演奏の凄さが解らない。
「演奏もまだまだなのに、振り付けの練習を始めるのってどうなの?」
という事なのでしょう。

ローズパレードの事も話題に出てましたが
参加した他のマーチングバンドの演奏と比べると
見劣りしましたよね(この場合は聞き劣りというのかな?)。
振り付けやパフォーマンスにしても
どうしても「なよなよ」とした感じで
他のマーチングバンドのような
威風...続きを読む

Qギターをされている方に質問です。 【初級中級上級者・プロ問いません】 世界三大ギターリストなどと言う

ギターをされている方に質問です。
【初級中級上級者・プロ問いません】

世界三大ギターリストなどと言う個性ある異なる個々の音楽表現に、そもそもランク付けする意味などあるのかと思いますが。これらは、音楽雑誌ローリングストーンズ誌が毎年発表する投票の影響からだろうと思います。

エリック・クラプトンやジェフ・ベック、ジミーペイジ、ジミ・ヘンドリックス等々。

しかし、これらのギタリストは主にエレキによる楽曲が圧倒的に多いと思います。音楽愛好家皆さんにとって
『アコギの曲』と言うとどんなアーケードと曲が真っ先に浮かびますか?

2つ3つ教えてくださいませんか?
宜しくお願い致します。

※Jポップは今回除外してください。

Aベストアンサー

既にいろいろ出ていますが、それではワタシは盲点?の『3大スライドギター弾き・アコギ編』です。

①ボブ・ブロウズマン(Bob Brozman)
 アコギというかレゾネーターギターを用いたスライド奏法に於いて、歴史上最高のテクニックを持つとされる天才ギタリストです。
 後述する『もう一人の天才』ライ・クーダーは、古典スライド・ブルースでは定番のレゾネーターギターを絶対に演奏しませんが、それはこのボブ・ブロウズマンがナショナル製のレゾネーターギターを弾いているから、と言われています。
 彼は本質的に民族音楽の演奏者ですが、古典ブルース(デルタ・ブルース)の演奏で、特に破壊力があります。
 明らかに版権の問題があるので、直リンは貼りませんが・・・某動画サイトで『Bob Brozman Come On In My Kitchen』などと入れて検索してみるといいかな~・・・なんちて。
 今ならまだ、スライド弾きには非常に有名な『庭先での伝説的演奏』が見られたりします。

②ライ・クーダー(Ry Cooder)
 本来はデルタ・ブルースとハワイの民族音楽(ハワイアン)ぐらいでしか使わなかったスライド奏法を、ロックをはじめ一般的なポピュラー音楽の世界に持ち込んだ張本人であり、『スライド奏法をもう一度新たに生み出した』とさえ言われる天才です。
 彼のスライド奏法はチューニングから既に難解で、プロでも彼のギター奏法のフォロワーは殆んどいません。
 彼もブルースに限らず民族音楽全般の演奏者ですが、デビューから5枚目までのアルバムはデルタ・ブルース~ボーダーライン(中米との国境音楽〉色が強く、ボブ・ブロウズマンのスピード&パワープレイでない、リズムとメロディを重視した『いい感じの脱力プレイ』が聞けます。
 某動画サイトだと・・・『Ry Cooder - Vigilante Man (live)』と入れてみるといいかなぁ・・・などと。

③サン・ハウス(Son House)
 最後はその古典ブルースの怪物を一人。
 ロックを生み出したロバート・ジョンソンが少年の頃『追っかけ』をやっていたという殆んど伝説の世界のブルースマンで、今日では『ブルース音楽の父』とされています。
 1920年代に活躍したブルースマン達(その多くが、祖父や父の代までは『奴隷』階級だった黒人です)がレコーディングの機会も与えられずひっそりと亡くなっていったところ、サンハウスは’50年代のデルタ・ブルースブームの時、既に高齢で20年も演奏していなかったにもかかわらず、引っ張り出されて幾つかの動画を残したので特に有名になりました。
 ブルースがロックに変容する以前のブルースマンなので、エイトやシャッフルのリズムはまだありません。
 また、一切のアンプリファイアが無かった1920年代はとにかく大きな音を出さなければならず、当然チマチマとした単弦奏法など出て来ません。全力でギターを鳴らし、全力で歌うだけです。
 ノリノリのロックのリズムやひたすら早いフレーズや美しいメロディも無く、しかしこの演奏は・・・ワタシは初めてサン・ハウスの映像を見た時、『これが本物のブルースだというなら、エリック・クラプトンやキース・リチャーズは歌謡曲だ』っと思いました。
 某動画サイトだと・・・『Son House - Death Letter Blues (Live '67) 』辺りかな・・・強くピッキングし過ぎて、ギターが『バチバチ』いってます。いくら弱く弾くと音が出ないリゾネーターギターでもこれは強く弾き過ぎですが、当時はこのくらい強く弾かないと観客全員に聞こえなかったんでしょう。

既にいろいろ出ていますが、それではワタシは盲点?の『3大スライドギター弾き・アコギ編』です。

①ボブ・ブロウズマン(Bob Brozman)
 アコギというかレゾネーターギターを用いたスライド奏法に於いて、歴史上最高のテクニックを持つとされる天才ギタリストです。
 後述する『もう一人の天才』ライ・クーダーは、古典スライド・ブルースでは定番のレゾネーターギターを絶対に演奏しませんが、それはこのボブ・ブロウズマンがナショナル製のレゾネーターギターを弾いているから、と言われています。
 彼は本質...続きを読む

Qこの楽器の名前教えて下さい。

この楽器の名前教えて下さい。

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・・・これは板胡(Banhu=バンフ。日本語読みだとバンコ)ですね。

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 バンフは、ヤシの殻の胴に桐の板が貼ってあります。

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画像の赤い記号はなんという名前の記号でどういう意味ですか?
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1拍目と同じ音符を2・3・4拍目も繰り返します。
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https://unisession.com/%E5%88%9D%E5%BF%83%E8%80%85%E3%81%A7%E3%82%82%E3%82%8F%E3%81%8B%E3%82%8B%E6%A5%BD%E8%AD%9C%E3%81%AE%E8%AA%AD%E3%81%BF%E6%96%B9-13-%E9%9F%B3%E7%AC%A6%E3%82%92%E7%9C%81%E7%95%A5%E3%81%99%E3%82%8B/

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